大都会博物馆藏宋高宗、杨皇后、宋理宗书法页，波士顿美术馆藏宋孝宗书法页：

　　(1)宋高宗草书《天山阴雨七绝诗》页

　　钤“德寿闲□”印。有康求与印。真

　　(2)杨皇后楷书《薄薄残妆七绝诗》页

　　书“薄薄残妆淡淡香，……杨妹子。”真。真，耿信公旧藏

　　(3)宋理宗行书《秋深雨过联句》页

　　书“秋深清到底，雨过碧连空。”伪，真

　　(4)宋孝宗行书《苏轼诗句》页波士顿博物馆藏

　　真迹!

　　为了梳理方便，将波士顿博物馆的宋孝宗书法，与大都会博物馆这三幅帝后书法，一并研究。高宗草书《天山阴雨七绝诗》，上钤“德寿闲人”印玺，“康泰侯印”朱文玺，收藏印鉴：耿信公的藏印“真赏”、“信公珍赏”、“琴书堂”、“千山耿信公书画之章”，以及潘正炜、潘延龄、潘仕成等藏印。

　　几位老先生访美时，都给出了真迹的结论。高宗钤“德寿闲人”印玺，表示着已禅位做太上皇，德寿殿是退位后的寝宫，自称“德寿闲人”。高宗的书法造诣颇深，上追王羲之、王献之父子，近追黄庭坚、米芾二大家，书法特点别具一格，影响后世的赵孟頫、鲜于枢等人。由于高宗政治上的失意，无意收复失地，苟且偷生偏安一隅，引来朝野的反对不满情绪，无奈禅位给继子赵昚，后称宋孝宗。做了太上皇的高宗，没有了朝廷的政务，整日沉迷于书画等艺事。高宗虽然不是一位有作为的皇帝，但是在书画方面与他父亲一样，却是一位成就大成的人物。

　　这幅高宗《天山阴雨七绝诗》页，在书法特点上，个性非常明显，没有顿笔调整的点、线，撇、捺的手笔迅疾。参阅辽宁博物馆高宗草书《洛神赋》卷，在书法的习惯方面一致，结体、运笔、笔划完全一致。

苏富比拍品

　　2012年纽约苏富比春拍，Lot686南宋《四朝宸翰》第一幅宋高宗草书七绝。是高宗书写黄庭坚《戏答王观复酴醾菊》，黄庭坚风格隐现于行距中，也是经过潘延龄收藏过的，当时笔者断为真迹。

　　经过上述论述，笔者以为这是一幅宋高宗的真迹，书法水平在《洛神赋》卷之下。在同样都是团扇存页形式下，《天山阴雨七绝诗》水平却在《四朝宸翰》高宗页之上，这些都是不可多得的真迹。

　　杨皇后楷书《薄薄残妆七绝诗》页，杨皇后即杨妹子，活动于宋宁宗庆元至嘉定(1195—1208)年间，亦称杨娃。启功先生在《启功丛稿》中《谈南宋画上题字的“杨妹子”》，认为杨娃即杨姓之误，杨姓即杨后。徐邦达先生认为将杨后和杨妹子视作二人是明清学者的讹误。杨皇后是宋宁宗的皇后，在宁宗时代左右晚期朝政，与其兄杨次山，其侄儿杨石、杨谷，一起把持朝政，内府很多书画多赏赐杨氏父子。至理宗一朝早期，杨皇后仍然大权在握，直至逝去。

　　杨皇后的书法作品，署款多为“杨妹子”，也有只钤印不署款，钤印却多种多样：“坤宁宫翰墨”、“坤卦”、“坤宁殿”、“杨娃”、“杨姓之章”、“元凤”等诸印玺。美国学者李慧漱教授在《Empresses Art & Agency In Song Dynasty China》一书，详实记载了杨皇后的墨迹，将其书法特点、风格，一一阐述;并且，介绍杨皇后书法作品产生的因由，时间性。

　　这幅杨皇后的书法《薄薄残妆七绝诗》页，在上个世纪八十年代，诸位老先生访美也做出“真迹”的审定。笔者将杨皇后的传世真迹做对比，从北京故宫所藏马远《水图》册页、马麟《层叠冰俏图》轴，上面有杨皇后的题诗，这两幅作品上杨皇后的墨迹被公认为真迹。不难发现一个共同特点，就是女性味道十足，行笔曲线纤弱，似乎没有男性的阳刚笔速。这幅杨皇后的书法《薄薄残妆七绝诗》页，就艺术水准上在《水图》、《层叠冰俏图》之下，在台北故宫马远《折枝桃花》之上。

　　大都会博物馆藏宋理宗行书《秋深雨过联句》页，几位鉴定老先生对此页，真伪意见不一，有认为：书“秋深清到底，雨过碧连空。”字伪;也有人认为：诗句属理宗，真。

　　针对上述不同意见，笔者对此幅作品兴趣很大，为何老先生们意见不一，我们还是要科学的进行研判。首先，对理宗书法特点了解程度要深入，才会有一个明确的认识。

　　宋理宗，赵昀(1205年-1264年)，原名赵与莒，1222年被立为宁宗弟沂王嗣子，赐名贵诚，1224年立为宁宗皇子，赐名昀，是南宋的第五位皇帝(1224年9月17日—1264年11月16日在位)，在位40年，享年59岁。宁宗死后，宁宗杨皇后的态度至关重要，没有杨皇后的支持，谁当皇帝都得不到认可。史弥远派杨皇后的侄子杨谷、杨石前去说服杨皇后，而且得到了她的支持。赵昀以附庸史弥远、巴结杨氏家族，短时间内登上了皇帝宝座，成为南宋朝第五代皇帝，即理宗，也开始了近十余年的傀儡皇帝生活。

　　理宗为在位前期，几乎不理朝政，外政全部由史弥远、杨氏家族独揽，内政皆顺从杨皇太后旨意。初期理宗只好寄情于书画艺术，和收藏历代书画，为此还建立“缉熙殿”，成为书画收藏史上非常重要的举动。理宗的书法以高宗为法度，兼师黄庭坚之风，热爱书法是南宋诸帝中仅次于宋高宗的帝王。

　　从理宗传世的标准件来分析，以马麟《静听松风图》轴，波士顿博物馆藏行楷《皇甫冉七言诗》页、行楷七言绝句斗方，以及2012年苏富比纽约春拍《四朝宸翰》中的理宗书法，写陈师道《雪后黄楼寄负山居士》页。从这几件行书特点判断，都是出自一人之手，笔力刚劲清瘦，结体较长，勾折显现，运笔平涩。《秋深雨过联句》页明显与这几件差异较大，笔意雄强，结体丰胰，过于秀气。

　　因此，笔者以为这不应属于理宗的作品，书法造诣水平应高于理宗，而且理宗的书法内容皆以前贤为本，这段诗句无从考证。

　　波士顿博物馆藏宋孝宗行书《苏轼诗句》页，经诸位鉴定大家们公认为唯一宋孝宗真迹，经过明代黔宁王子沐昂收藏，清代经学大家阮元旧藏，又与夏圭《风雨行舟图》裱成对幅，后经清末完颜景贤收藏，可谓流传有序。

　　孝宗的行书是写苏轼诗句《至分韻得風字二首》，此诗句著录在《东坡全集》卷十。孝宗在接受高宗禅位后，励志要收复故土，朝政一度激情盎然，苏轼是孝宗所景仰的学士。

　　沐昂，是明代异姓封黔宁王沐英的三子，(1379年至1445年) 喜好詩文，常與藝文人士交往。曾收集明初寄居滇南二十一家詩人作品，編成《滄海遺珠》，書中題畫詩五十多首，應是吟詠他的收藏品。

　　阮元，(1764年～1849年)，扬州人，字伯元，谥号“文达”，是清嘉庆、道光两朝名臣。他是著名的思想家，在经史、数学、天算、编纂、金石、校勘等方面造诣极高，被尊称为一代文宗。著名的《石渠随笔》就是阮元的杰作，将清宫收藏的历代书画，予以梳理详解;《南北书派论》是掀起清中期以后的书法变革，倡导“碑学”书风，影响了后世的赵之谦、吴昌硕、齐白石等大家。

　　完颜景贤，字朴孙，满族人，精鉴赏，所见甚广。清末至民国初期北京最重要的书画收藏家。波士顿博物馆藏宋孝宗行书《苏轼诗句》页，就是冈仓天心直接购于完颜景贤。

　　由于孝宗的书法作品，没有其他可参照的标准件，只能从绢素、印玺、墨地及记载孝宗的书法风格判断。从材料的成色上分析，时代气息久远，符合宋代的基本要素，大都属于南宋宫廷标准。

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