这些发源于海珠的岭南画派名家书画，为何不准出境？揭秘→

在中国绘画史上，有一个发祥于海珠区十香园的画派，曾与京津派、海派三足鼎立，共同主宰中国画坛。它也是海外传播最广的中国画派，不少国家和地区都有以它为主题的美术馆、纪念馆。它就是：岭南画派。

在国家文物局网站最新公布的《关于颁布1911年后已故书画等8类作品限制出境名家名单的通知》（下称《通知》）中，十余位岭南画派画家上榜，占据榜单中广东籍名家的半壁江山。

岭南画派名家为何“霸榜”？

他们的作品有怎样的魅力？

“限制出境”又对岭南画派的传承

提出了哪些新的要求？

广东省美协主席、广东画院院长林蓝来揭秘

群星璀璨

多位岭南画派代表人物上榜

从《通知》里的名单发现，广东名家表现亮眼：在“作品一律不准出境”中，有关山月、何香凝、林风眠、高崙（剑父）、高嵡（奇峰）、梁启超等6位广东名家；“代表作不准出境”的则更多，有方人定、古元、叶恭绰、关良、李铁夫、陈树人、赵少昂、高剑僧、容庚、黄幻吾、黄君璧、黄般若、黄苗子、康有为、黄新波、商承祚、黎雄才等。

其中，岭南画派的代表画家更是占据名单的“半壁江山”。为何他们上榜数如此多？这就要从岭南画派及其艺术成就与影响力说起。

早年，黎雄才、赵少昂、董寿平、关山月、杨善深（前排左起）等人合影，其中不少名家已被列入此次限制名单。肇庆美术馆供图

岭南画派知多D

100多年前，两位花鸟画家居巢、居廉在海珠区的十香园习画悟道并设帐授徒，培育了大批卓有成就的画家。在这里，高剑父、陈树人师从居廉，主张革新中国画，并于高奇峰共同开拓出一种创作题材广阔、现实关怀深刻、表现手法多样的“新国画”，这就是岭南画派，十香园也成为“岭南画派的摇篮”。

十香园纪念馆。李江锐 摄

岭南画派横空出世，便登上主流画坛。岭南画派第二代赵少昂、黎雄才、关山月、杨善深更是将岭南画派推向新的高峰，并传播到世界各地。今天，岭南画派的画风虽发生了很大的变化，但“二高一陈”提出的革新理念仍旧长盛不衰，并深远地影响了画坛。

高剑父《鸡声茅店月》/ 高奇峰《秋鹰图》/ 陈树人《长城暮鸦图》（广州艺术博物院藏）

一代代的岭南画人将创新求变的岭南画派精神推至无限可能。岭南画派也因此成为世人洞察岭南文化开放兼容、勇于创新的最佳窗口之一。

“《通知》对美术界而言是一个标杆，对于后辈来说也是努力的方向，这激励他们朝着更高的艺术造诣努力攀登。”林蓝认为，“有了高的标准，一代代美术人才会有努力奋斗的目标，才会向名家大师看齐，这对于美术行业的发展而言无疑是件好事。”

林蓝在创作中。林秋雨 摄

兼容并包

多种条件孕育广东绘画新风

广东是近代最早接受西方文明影响的地区，广州作为当时中国唯一的开放口岸，世界各地的商贸活动通过海上丝绸之路集中交汇于此。商业贸易不只是物的流动，更是人的流动；不只是商品的流动，也是文化的流动。这些都为“二居”接触西方绘画提供了条件，同时也是岭南画派诞生的特殊地理与人文环境因素。

岭南画派既是一个生气勃勃的画派，也是一个与时代同行的画派。如果用两个关键词来形容岭南画派的特点，那会是什么？林蓝的答案是：“革命”和“创新”。

“剑父先生曾提出‘新国画观’，中国国画要‘折衷中西、融汇古今’。岭南画派通过不断创新，不断进行自我革新，展现出了跟其他画派迥然不同的风格。”

历史上，不少岭南画派的名家都与时代同行。1954年，黎雄才投身长江洪灾防汛抢险工程前线时创作了《武汉防汛图卷》；1959年，关山月为庆祝新中国成立十周年创作了《江山如此多娇》；2018年，为庆祝改革开放40周年，岭南画派纪念馆馆长李劲堃带领青年画家莫菲、林杨杰、黄涛一起创作了《盛世珠江》…… “这些都是岭南画派回应时代大潮的见证，也是岭南画派在不同时代都能够焕发出蓬勃活力的最大原因。”林蓝说。

傅抱石、关山月作品《江山如此多娇》。（北京人民大会堂藏）

李劲堃、莫菲、林杨杰、黄涛作品《盛世珠江》（局部）。万稳龙 摄

交流活跃

多枝蔓延助艺术之花遍开

“从岭南画派代表人物‘二高一陈’（高剑父、高奇峰、陈树人），再到关山月、黎雄才、杨善深等艺术家前辈，他们都是在粤港澳大湾区这片土壤上开展创作的。对外交流从来都是自然而然开展，早已写进了岭南画派的基因。”林蓝谈道。

长期以来，广东在美术教育、美术展览、美术创作等方面与多国进行过大量合作交流。进入新时期，美术交流更加活跃，形式也不断推陈出新。

赵少昂作品《月夜猿啼》。（广州艺术博物院藏）

“天风七子”中最年轻的赵少昂，把居巢、居廉的“撞粉撞水”诸法和高奇峰的长处传承并发扬，融入英国式水彩的技法，开创了一笔沾调数色的“绝活”。他在海外多次举办展览，将岭南画派的海外影响力推到了新的高度。他还培养出大批美术人才，学生几乎遍布世界各地，让岭南艺术之花开遍世界。

杨善深作品《千年古树》。（广州艺术博物院藏）

令岭南画派在海外声名远播的还有杨善深。他在香港成立“春风画会”，传授画艺，并在新加坡、美国、加拿大、日本等多地举办个展。得益于赵少昂、杨善深的开馆授徒和办展，岭南画派在海外影响巨大，是海外传播最广泛的中国画派之一，全世界不少国家和地区都有岭南画派代表画家的美术馆、纪念馆。

2018年、2019年，广州高剑父纪念馆曾举办了两次世界各地的岭南画派画家“回家”展，海内外画家从世界各地赶到岭南画派的发源地广州响应活动，成为一时佳话。

如今，新规中规定“作品或代表作一律不准出境”，对岭南画派作品出境参展进行文化交流是否有影响？

中国政法大学国际法学院教授霍政欣解释：“根据《中华人民共和国文物保护法》第六十条规定，国有文物、非国有的珍贵文物和国家禁止出境的文物禁止出境，但出境展览和因特殊原因经国务院批准的除外。所以可见这些‘一律不准出境’的近现代艺术品，还是可以出境展览的。”肇庆市文化馆、肇庆画院办公室主任李伟强则认为：“名师名家的艺术作品产量有限，其艺术价值、研究价值、文物价值随着时代发展显得愈加珍贵。”

开拓创新

多视角传播中国艺术故事

岭南画派，它之所以能不断发展壮大，就是有创新精神作为原动力。直到今天，岭南画人继续传承与开拓，为中国画坛提供了多种视角。

去年7月，广东省美术家协会副主席、关山月美术馆馆长、关山月的关门弟子陈湘波，回到“岭南画派的祖庙”——海珠区十香园纪念馆，举办了“十香一脉——陈湘波花鸟画展”。

展览上多幅数字版画作品让参观的观众眼前一亮，以《荷·晚晖》为例，从勾线到渲染都是基于传统绘画的美术方式，但也用数字技术将画作重新打造，用科技展示艺术之美，使高洁的荷花在光影中一开一合，美丽生动。而去年正式发布上线的关山月美术馆数字馆，正是一次数字化的探索。

陈湘波作品《荷·晚晖》。谢云婷 摄

“在新的时代，要想对世界讲好中华优秀传统文化、讲好中国艺术的故事，这要求我们‘两条腿走路’，既要在内容上做到‘精’，要让世界看到精品的原作；也在传播形式上要做到‘新’，要采用与时俱进的传播方式。”林蓝用“精”与“新”，道破新时代文艺传播的关键。

岭南画派作为岭南文化的重要名片、海珠区的艺术名片，它的特点也是岭南文化的特点，是开放兼容、务实创新。也正是如此，岭南画派创立至今虽已过百年，却仍能保持充沛的生命力，绵绵瓜瓞，叶茂枝繁，闪耀中国画坛。

编辑 | 颜小曦

原标题：《这些发源于海珠的岭南画派名家书画，为何不准出境？揭秘→》

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